杨成，2009年毕业于景德镇陶瓷大学，2010年创办自己的青拙工作室，此后一直从事香器的设计研发和制作。作为江西景德镇的一位年轻陶艺师，杨成却以制作香炉为本业。其制作的仿古器型香炉弧线饱满、釉层肥厚莹润，搭配于茶席，倍显香茶一味之庄重沉稳的仪式感。学院派出身、书生意气的杨成，追古但不泥古，学习古人的制器精神而致力于当下的创作，其香器作品追逐古人的意境，又不失当下的关怀。在杨成眼中，气质和底蕴才是器物的灵魂。所以杨成的小香炉安静沉着，不骄不躁，既有老味，又不失当下的关怀。

　　他的香器传递出“老物件”和“似曾相识”之感。并且，你仿佛能在这些香器身上可以找到历代经典香器的影子，比如鬲式炉、簋式炉、鼎式炉等。在他看来，单从线条美学上来看，古代经典香器形制就已经非常完美了，他要做的只是去观察、提炼，用简单的线条、概括的形体来表达自己对老器物的解读。

　　在认真做器物的同时，杨成还有一件事情没有落下，那就是和香圈的朋友们一起玩和交流。他认为“好的设计是建立在受众的认可之上”。根据香圈朋友们的建议，杨成会对香炉进行设计或者改善。这就是为什么他的香器既有老味，又不失当下的关怀。比如“一品炉”，就是根据当下品香习惯来设计的，设计之初是为了节约香灰。所以香器非常小巧，整体造型精致，盈盈可握，炉膛也非常浅，这是便于打香篆，埋香粉，不会浪费太多的香灰。而鬲式高颈炉，是以青铜器陶鬲为原型。宽颈、圆腹、矮足，整体造型端庄而不失灵动，适用于熏香。杨成始终认为，作为实用器的香器首先要考虑的就是实用性和功能性。所以现在他设计和制作香炉的时候，从一开始的“一炉多用”设计逐渐转向“一炉一用”的方向，就是一个细化的过程，也是建立在对香文化进一步理解和感悟的基础之上。“创作一件香器，应先了解香的种类，再了解焚香的方法，这是出于实用性的考虑。因为它首先是使用的器物，给使用者带来一种良好的使用体验感是第一位，香的形制决定了它的构造与形式。有了实用性之后再考虑它的美学性。”

　　杨成的香炉多为雅致或古朴的造型，在香炉的造型设计上，更多的会借鉴宋代和明代这两个朝代的经典造型，宋代香炉的造型更加的秀气，更加的文雅，而明代体现出的则是大气和拙朴。香炉要在保留老的传统的韵味的基础上，加上自己的一些取舍和设计。香文化是很生活化的，杨成设计和制作的香炉，能够丰富大家的生活。